“一花一世界”，對于真正熱愛植物的人來說，這不是一句空話，陳春珍的這一組名為“植物素材之美”的作品就給人這種感覺。自然界平凡的千花百草，總是有太多的生命意蘊在其中，就看花藝師怎樣去發掘表現了。　　在上海開辦“千草院”花藝教室的臺灣花藝師陳春珍，在日本池坊與歐式花藝中，積極汲取花藝的精髓，然而歸根究底，她相信花藝的最終目的還是修養身心。她的作品風格鮮明獨特———取材全部來源于大自然；花藝創作追求簡單的形式和環保的手法；作品主題意蘊深遠。　　在陳春珍看來，天然的材料有一種高貴、沉穩的氣質，年代沉積其中的材料，比如老樹皮、枯枝等，更給人一種時間永恒的觸動。她經常帶學生做的事是到自然界去采集花、樹葉、樹枝、樹皮、竹子等，用一種特定的方法干燥，保存起來；她教給學生最重要的概念是要尊重植物，因此要將植物材料用到極致，她說，沒有什么植物材料是不能用，可以被浪費掉的。　　陳春珍相信，只要有心，每個人都可以是花藝師，都可以創作簡單、適合擺放在家中的自然材料作品，比如屏風、掛畫、擺設等。她這一組作品，正是想從多個方面給出啟示。　　《四季的花》，將四季的花采集、干燥之后，以自然生長的狀態表現它們的美感。　　《鴛鴦蝴蝶夢》，橫列的竹枝，似乎紛紛下落的銀杏葉片，還有點綴其中的彩色蝴蝶，給人夢幻之感。　　《藤之花》，白色木框的屏風，白色藤條等素凈的材料，有一種禪意在其中。（ 佚名）