令人“心動”的展位　　上海“花之韻”上，簡名敏設計師事務所的展位有些特別，因為你可以感覺到這里用花量很少，但又會駐足欣賞半天，因為那種色彩、格調及布局，創造出了一個別致的室內空間。作為主設計師，簡名敏就是這樣把室內設計和花藝自然完美地結合起來。　　設計師并不是要著重表現花藝，而是以空間和色彩為主題。色彩是黑白，長長的白色婚紗無疑很搶眼，配以黑色的主背景，對比非常強烈。讓人眼跳的是，為了突出黑白主題，設計師大膽采用了紅色作為襯托———展位整體采用了大紅的地板，半空中還用紅色的玫瑰花瓣撒鋪出一處紅色的平面，這樣既有立體層次感，又凸顯了黑白的明暗度。為了和整體簡潔的風格相協調，展位上無論是半人高的大花瓶（見圖1），還是半空中垂吊的花籃和茶幾上的花盤（見圖2），以及其中的花卉，都以乳白和淡綠色為主調，營造出了單純、樸素而優雅的環境。　　事務所的雙人餐桌花設計取名為“hearted（心）”，桌子上花藝作品以綠色為主色調，用大葉片編織出一條長帶狀，而兩張座椅均為紅色的半心形，分立于餐桌兩邊，合在一起正好是一顆完整的“心”，給人一種單純而互動的感覺。設計師想表現出人與人之間的一種交流，兩個人無論是否相識，都可以以真心來打動對方。　　給花藝更大的舞臺　　今年是簡名敏來上海的第十個年頭了，談起現在的身份，她笑著說很多人也在問她是室內設計師，還是花藝師。對于這兩者，她都是很喜歡的，而且樂于將它們完美地結合起來。　　在臺灣高中畢業后，簡名敏喜歡上了日本花道，因為它線條簡潔，有意境。同時，她也學習歐美花藝。在她看來，美國花藝裝飾性強，更講求技巧，而歐洲花藝融進了不少十四、十五世紀時的建筑、家居及文化等元素在內，富于文化內涵。廣泛的涉獵和執著的學習為她的花藝道路打下了堅實的基礎。　　1996年來到上海后，簡名敏繼續做花藝設計和教學。2000年，她成立了簡名敏設計師事務所，開始轉型主要從事室內設計。簡名敏覺得，手中的花材和窗簾、布藝以及家具等都不僅僅是一種材料，而是相輔相成的一個整體，此時的花藝已不只是為了成就一個作品，更多的是要融入一個主題，與周圍的環境相協調，于細微之處為其增色。可以說，室內設計其實是為花藝作品提供了一個最好的舞臺。祖國大陸的這塊市場空間也很大，為了將這一切做得更完美，簡名敏要讀很多書，包括時裝、布藝、色彩、家居、音樂等多個領域，同時還要參加花藝、室內設計、服裝展覽等多種展會，以便吸收更多的時尚流行元素，能有更精彩的創意。　　現在，簡名敏常會在別人還在進行房屋的建筑設計時就為今后的室內設計做準備，她覺得自己就像一個“做夢的人”，在房屋還沒有建筑設計時，就會去想象它的整體建筑風格是什么，會采用什么樣材料和色彩，哪個空間需要什么樣的燈光和與之相配的花藝作品等等。在構筑這個夢的時候，花藝往往成為內心的一種表達，讓她從中享受到樂趣。　　（“花之韻”花藝師作品專輯至此刊登完畢。）（ 佚名）